Am 3. Oktober 2019, während der Live-Übertragung der Feierlichkeiten zum „Tag der Deutschen Einheit“ aus Kiel im ZDF, trat das Philharmonische Orchester Kiel auf, begleitet von Svetlana Telbukh, die eine berührende Sandanimationsgeschichte über den Mauerfall präsentierte.
Dies ist eines der Konzerte, die mir besonders am Herzen liegen, basierend auf der Weihnachtsgeschichte von E.T.A. Hoffmann in Zusammenarbeit mit dem Kiewer Symphonieorchester und dem Dirigenten Dilyaver Osmanov.
Wie durch Zauberhand versetzt die Sandanimation in eine fantastische Welt, in der der Zauber des Sandes und Tschaikowskys bezaubernde Musik eine Atmosphäre voller Erwartung auf ein Wunder schaffen. Die Sandbilder entführen in die Welt der kleinen Marie, in der der Nussknacker dem Mäusekönig gegenübertritt und nach seinem Sieg in einen wunderschönen Prinzen verwandelt wird. Dies ist nicht nur eine Aufführung, sondern eine fantastische Reise, bei der jedes Sandkorn und jede Note des Orchesters die Geschichte erzählt, dass Wunder immer nahe sind — man muss nur daran glauben.
Am 3. Oktober 2019, während der Live-Übertragung der Feierlichkeiten zum „Tag der Deutschen Einheit“ aus Kiel im ZDF, trat das Philharmonische Orchester Kiel auf, begleitet von Svetlana Telbukh, die eine berührende Sandanimationsgeschichte über den Mauerfall präsentierte.
Am 3. Oktober 2019, während der Live-Übertragung der Feierlichkeiten zum „Tag der Deutschen Einheit“ aus Kiel im ZDF, trat das Philharmonische Orchester Kiel auf,Die bezaubernde Geschichte der „Kleinen Meerjungfrau“ wird durch die faszinierende Sandanimation von Svetlana Telbukh in Zusammenarbeit mit dem Theater Altenburg Gera zum Leben erweckt. Unter der Leitung des Dirigenten Changmin Park wird das Orchester Benjamin Brittens „The Young Person’s Guide to the Orchestra“ aufführen, begleitet von der Erzählung von Ruth Ohlmann. Diese Aufführung verbindet Musik und visuelles Geschichtenerzählen und taucht das Publikum ein in die Reise der kleinen Meerjungfrau, voller Liebe und Neugier auf die menschliche Welt. begleitet von Svetlana Telbukh, die eine berührende Sandanimationsgeschichte über den Mauerfall präsentierte.
Beim 2. Philharmonischen Konzert, dem „Schumann Open“, wird die Sandkünstlerin Svetlana Telbukh während Robert Schumanns 4. Sinfonie ihr eigenes Kunstwerk schaffen und das Musikerlebnis mit einer beeindruckenden Sandanimation bereichern. Zwei vergängliche Kunstformen treffen aufeinander und inspirieren sich gegenseitig.
Ein Kurzfilm von Lana Telbukh, geschaffen in der einzigartigen Technik der Sandanimation. Die Musik von Valentin Sylvestrov wird von der renommierten ukrainischen Geigerin Evgenia Sirenko interpretiert. Produziert wird der Film von Sand Elf.
Der Krieg ist zur größten Tragödie der modernen Ukraine geworden. Der Ausruf „Leb wohl, Welt!“ steht symbolisch für die unzähligen Menschenleben und das tiefe Leid, das dieser Krieg über das ukrainische Volk gebracht hat.
Dieses Projekt ist eine Synthese aus Sandanimation, Musik und tiefen Emotionen.
DUNKLE MUSIK BERÜHRTE MEINE SEELE, UND DURCH DIE KUNST DER SANDANIMATION WOLLTE ICH DEN SCHMERZ UND DIE HOFFNUNG DES GESAMTEN UKRAINISCHEN VOLKES ZUM AUSDRUCK BRINGEN.
Das Kind, das die Geburt der Ukraine symbolisiert, schläft friedlich in einem Nest, das von einem Kranich getragen wird – einem zeitlosen Symbol für Familie, Schutz und Verbundenheit.
Das Mädchen wächst zu einer starken Frau heran und spiegelt den Weg der Ukraine während der vergangenen 31 Jahre wider. Ein tief verwurzelter Baum steht für die Kraft der Heimat und den genetischen Ursprung des ukrainischen Volkes.
Die Frau wird zur Mutter und breitet schützend ihre Flügel über ihre Kinder aus. Sie verkörpert die Ukraine selbst und trägt ihr Volk bis in die Gegenwart. Im fließenden Sand erwachen die berühmtesten Wahrzeichen der Ukraine zum Leben: die Sophienkathedrale in Kyjiw, der Unabhängigkeitsplatz, das Opernhaus von Lwiw und der Spiegelstrahl-Brunnen in Charkiw.
Das Bild des Muttervogels symbolisiert die heutige Ukraine – stark, widerstandsfähig und zugleich von tiefem Schmerz geprägt. Ihre ausgebreiteten Flügel schenken Schutz, Hoffnung und die Verheißung einer Zukunft.
Der Höhepunkt des Films ist der dramatische Kampf zwischen der Krähe und dem Kranich – ein symbolischer Konflikt zwischen Böse und Gut.
Das helle Bild des Kranichs, der mit dem Nest zurückkehrt, steht für Wiedergeburt, Hoffnung und eine friedliche Zukunft.
Die tragischen Ereignisse des Jahres 2022 stellte ich durch das Erscheinen einer schwarzen Krähe dar – der Verkörperung von Zerstörung und Aggression –, die in unser Land eindringt, um es zu rauben. Kann sie es nicht besitzen, zerstört sie es, damit es niemand anderem gehört.
„LEB WOHL, WELT!“ ist eine Synthese aus Sandanimation, Musik und tiefen Emotionen. Durch die Kraft der Kunst möchte ich die Geschichte der Ukraine erzählen – ihre Größe, ihre Widerstandskraft und ihren unbeugsamen Geist in einer der dunkelsten Zeiten ihrer Geschichte.
Der visuelle Rhythmus eines Weizenfeldes, gezeichnet von Granattrichtern, zeigt ein friedliches Land, das vom Sturm des Krieges verwüstet wurde.
Ich bin überzeugt, dass dieses Werk die Zuschauer dazu anregen wird, über die Stärke des menschlichen Geistes in Zeiten größter Prüfungen nachzudenken.
Von 1997 bis 1999 komponierte der renommierte ukrainische Komponist Valentyn Wassyljowytsch Sylwestrow das Werk „Requiem für Larisa. Leb wohl, Welt!“ zum Gedenken an seine verstorbene Ehefrau Larisa.
Das Werk wurde 2005 für einen Grammy Award in der Kategorie Best Classical Contemporary Composition nominiert.
Die Komposition erhält durch die Interpretation der herausragenden ukrainischen Geigerin Evgenia Sirenko, Doktorin der Kunstgeschichte und Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe, eine neue Bedeutung.
Als Mitglied der Ersten Violinen des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine verleiht Evgenia der Aufführung außergewöhnliche Ausdruckskraft, Eleganz und technische Meisterschaft. Ihr Violinenspiel wird zur Stimme tiefster Emotionen und verschmilzt mit den in Sand geschaffenen Bildern.
Der Film wird zu einem Requiem für alle Gefallenen und für die Opfer der russischen Aggression während der groß angelegten Invasion der Ukraine.
Ukrainische Geigerin und Mitglied des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine
Evgenia Sirenko wurde 1980 in Kyjiw, Ukraine, geboren. Sie absolvierte die Musikfachschule M. W. Lyssenko, wo sie bei Tetjana Snischna studierte. Anschließend setzte sie ihre Ausbildung an der Nationalen Musikakademie der Ukraine „Pjotr Tschaikowski“ in der Violinklasse von Professor Anatolij Baschenow fort und absolvierte ein Assistentenstudium im Fach Kammermusik bei Professor Ljudmyla Zwyrko.
Als Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe promovierte sie im Fach Kunstwissenschaft. Sie ist Mitglied der Ersten Violinen des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine und unterrichtet Violine am Staatlichen Musiklyzeum M. W. Lyssenko in Kyjiw.
Internationale Sandanimationskünstlerin
Lana Telbukh wurde 1984 in Charkiw, Ukraine, geboren. Sie absolvierte die Staatliche Universität für Bauwesen und Architektur in Charkiw.
Internationale Bekanntheit erlangte sie durch ihre Auftritte bei Ukraine's Got Talent, America's Got Talent und Spain's Got Talent. Lana entwickelte eine patentierte Lehrmethode für Sandkunst und gründete die Sand Animation Academy in der Ukraine, an der bereits mehr als 2.000 Kinder ausgebildet wurden.
Ihre Filme wurden auf internationalen Filmfestivals in Los Angeles, New York, Berlin, London und Prag ausgezeichnet, ebenso beim WorldFest-Houston International Film Festival, einem der ältesten unabhängigen Filmfestivals der Welt.
Es wurde zu einer magischen Reise, auf der jede fließende Sandwelle einen flüchtigen Augenblick einfing und jede Linie eine Geschichte erzählte. Die außergewöhnliche Fähigkeit der Künstlerin, das Publikum zu berühren und mit jedem Bild die Seele zu erreichen, hat einen bleibenden Eindruck in meinem Herzen hinterlassen.
LANA TELBUKH
Reisen ist ein endloses Buch, dessen Seiten nicht mit Tinte, sondern mit den Winden ferner Länder, dem Rascheln des Sandes und dem Rauschen der Ozeane beschrieben werden. Das 90-minütige Sandanimationskonzert „Sandgeschichten der Welt“ entführt das Publikum auf eine Reise über die Kontinente, ähnlich wie das Blättern durch die Seiten des wunderbaren Buches des Lebens. Im Laufe von 90 Minuten entfalten sich ganze Welten vor den Zuschauern – die majestätischen Berge Tibets, die grenzenlosen Wüsten der Sahara, die tosenden Wasser des Amazonas und die Lichter des nächtlichen Tokio. Jede Bewegung des Sandes unter den Händen der Künstlerin schafft ein neues Kapitel in diesem Buch, das nie vollständig gelesen werden kann, denn wie Heinrich Heine schrieb: „Die Welt ist ein Buch, und wer nicht reist, sieht nur eine Seite davon.“ Doch dieses Konzert bietet die Möglichkeit, viele Seiten zu erblicken, die Schönheit und Vielfalt einer Welt zu spüren, die für einen Moment zum Leben erwacht und für immer im Herzen bleibt.
Heute durchlebt die Ukraine schwere Zeiten. Unschuldige Menschen sterben, alles, was über Jahrhunderte erschaffen und beschützt wurde, wird zerstört. Die Welt beobachtet mit Beklommenheit und Hoffnung den Schmerz der Ukraine. Gute Herzen, erfüllt von Empathie, empfinden den Schmerz der Ukraine wie ihren eigenen. Möge dieses Video ein Requiem sein für diejenigen, die keine Zeit hatten, sich zu verabschieden.
Auf der TV-Show „Spain’s Got Talent“ präsentierte die Sandkünstlerin Svetlana Telbukh dem Publikum etwas wirklich Einzigartiges. Sie übernahm die herausfordernde Aufgabe, Porträts der Juroren mit Sand zu gestalten, einem Material, das außergewöhnliche Fähigkeiten und Präzision erfordert. Jede Bewegung war sorgfältig durchdacht.
Das Publikum war sprachlos, als es die Juroren erkannte, und der Saal brach in stehenden Applaus aus.
Ein Kurzfilm von Lana Telbukh, geschaffen in der einzigartigen Technik der Sandanimation. Die Musik von Valentin Sylvestrov wird von der renommierten ukrainischen Geigerin Evgenia Sirenko interpretiert. Produziert wird der Film von Sand Elf.
Der Krieg ist zur größten Tragödie der modernen Ukraine geworden. Der Ausruf „Leb wohl, Welt!“ steht symbolisch für die unzähligen Menschenleben und das tiefe Leid, das dieser Krieg über das ukrainische Volk gebracht hat.
Dieses Projekt ist eine Synthese aus Sandanimation, Musik und tiefen Emotionen.
DUNKLE MUSIK BERÜHRTE MEINE SEELE, UND DURCH DIE KUNST DER SANDANIMATION WOLLTE ICH DEN SCHMERZ UND DIE HOFFNUNG DES GESAMTEN UKRAINISCHEN VOLKES ZUM AUSDRUCK BRINGEN.
Das Kind, das die Geburt der Ukraine symbolisiert, schläft friedlich in einem Nest, das von einem Kranich getragen wird – einem zeitlosen Symbol für Familie, Schutz und Verbundenheit.
Das Mädchen wächst zu einer starken Frau heran und spiegelt den Weg der Ukraine während der vergangenen 31 Jahre wider. Ein tief verwurzelter Baum steht für die Kraft der Heimat und den genetischen Ursprung des ukrainischen Volkes.
Die Frau wird zur Mutter und breitet schützend ihre Flügel über ihre Kinder aus. Sie verkörpert die Ukraine selbst und trägt ihr Volk bis in die Gegenwart. Im fließenden Sand erwachen die berühmtesten Wahrzeichen der Ukraine zum Leben: die Sophienkathedrale in Kyjiw, der Unabhängigkeitsplatz, das Opernhaus von Lwiw und der Spiegelstrahl-Brunnen in Charkiw.
Das Bild des Muttervogels symbolisiert die heutige Ukraine – stark, widerstandsfähig und zugleich von tiefem Schmerz geprägt. Ihre ausgebreiteten Flügel schenken Schutz, Hoffnung und die Verheißung einer Zukunft.
Der Höhepunkt des Films ist der dramatische Kampf zwischen der Krähe und dem Kranich – ein symbolischer Konflikt zwischen Böse und Gut.
Das helle Bild des Kranichs, der mit dem Nest zurückkehrt, steht für Wiedergeburt, Hoffnung und eine friedliche Zukunft.
Die tragischen Ereignisse des Jahres 2022 stellte ich durch das Erscheinen einer schwarzen Krähe dar – der Verkörperung von Zerstörung und Aggression –, die in unser Land eindringt, um es zu rauben. Kann sie es nicht besitzen, zerstört sie es, damit es niemand anderem gehört.
„LEB WOHL, WELT!“ ist eine Synthese aus Sandanimation, Musik und tiefen Emotionen. Durch die Kraft der Kunst möchte ich die Geschichte der Ukraine erzählen – ihre Größe, ihre Widerstandskraft und ihren unbeugsamen Geist in einer der dunkelsten Zeiten ihrer Geschichte.
Der visuelle Rhythmus eines Weizenfeldes, gezeichnet von Granattrichtern, zeigt ein friedliches Land, das vom Sturm des Krieges verwüstet wurde.
Ich bin überzeugt, dass dieses Werk die Zuschauer dazu anregen wird, über die Stärke des menschlichen Geistes in Zeiten größter Prüfungen nachzudenken.
Von 1997 bis 1999 komponierte der renommierte ukrainische Komponist Valentyn Wassyljowytsch Sylwestrow das Werk „Requiem für Larisa. Leb wohl, Welt!“ zum Gedenken an seine verstorbene Ehefrau Larisa.
Das Werk wurde 2005 für einen Grammy Award in der Kategorie Best Classical Contemporary Composition nominiert.
Die Komposition erhält durch die Interpretation der herausragenden ukrainischen Geigerin Evgenia Sirenko, Doktorin der Kunstgeschichte und Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe, eine neue Bedeutung.
Als Mitglied der Ersten Violinen des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine verleiht Evgenia der Aufführung außergewöhnliche Ausdruckskraft, Eleganz und technische Meisterschaft. Ihr Violinenspiel wird zur Stimme tiefster Emotionen und verschmilzt mit den in Sand geschaffenen Bildern.
Der Film wird zu einem Requiem für alle Gefallenen und für die Opfer der russischen Aggression während der groß angelegten Invasion der Ukraine.
Ukrainische Geigerin und Mitglied des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine
Evgenia Sirenko wurde 1980 in Kyjiw, Ukraine, geboren. Sie absolvierte die Musikfachschule M. W. Lyssenko, wo sie bei Tetjana Snischna studierte. Anschließend setzte sie ihre Ausbildung an der Nationalen Musikakademie der Ukraine „Pjotr Tschaikowski“ in der Violinklasse von Professor Anatolij Baschenow fort und absolvierte ein Assistentenstudium im Fach Kammermusik bei Professor Ljudmyla Zwyrko.
Als Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe promovierte sie im Fach Kunstwissenschaft. Sie ist Mitglied der Ersten Violinen des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine und unterrichtet Violine am Staatlichen Musiklyzeum M. W. Lyssenko in Kyjiw.
Internationale Sandanimationskünstlerin
Lana Telbukh wurde 1984 in Charkiw, Ukraine, geboren. Sie absolvierte die Staatliche Universität für Bauwesen und Architektur in Charkiw.
Internationale Bekanntheit erlangte sie durch ihre Auftritte bei Ukraine's Got Talent, America's Got Talent und Spain's Got Talent. Lana entwickelte eine patentierte Lehrmethode für Sandkunst und gründete die Sand Animation Academy in der Ukraine, an der bereits mehr als 2.000 Kinder ausgebildet wurden.
Ihre Filme wurden auf internationalen Filmfestivals in Los Angeles, New York, Berlin, London und Prag ausgezeichnet, ebenso beim WorldFest-Houston International Film Festival, einem der ältesten unabhängigen Filmfestivals der Welt.
Es wurde zu einer magischen Reise, auf der jede fließende Sandwelle einen flüchtigen Augenblick einfing und jede Linie eine Geschichte erzählte. Die außergewöhnliche Fähigkeit der Künstlerin, das Publikum zu berühren und mit jedem Bild die Seele zu erreichen, hat einen bleibenden Eindruck in meinem Herzen hinterlassen.
LANA TELBUKH
Ein exklusives Unplugged-Konzert mit Remo Forrer, dem Schweizer Eurovision-Vertreter, begleitet von einer faszinierenden Live-Sandanimation von Sand Elf – Lana Telbukh.
Das Publikum erlebt eine einzigartige Verbindung aus Live-Musik und Sandkunst. Während Remo Forrer die emotionalen Stücke des Abends interpretiert, erschafft Lana Telbukh in Echtzeit beeindruckende Sandanimationen und verwandelt jede musikalische Passage in poetische Bilder direkt vor den Augen der Zuschauer.
LIVE-KONZERT MIT REMO FORRER, DEM SCHWEIZER EUROVISION-VERTRETER, UND DER SANDANIMATIONSKÜNSTLERIN LANA TELBUKH
Ein exklusives Unplugged-Konzert mit Remo Forrer, dem Schweizer Eurovision-Vertreter, begleitet von einer faszinierenden Live-Sandanimation von Sand Elf – Lana Telbukh.
Das Publikum erlebt eine einzigartige Verbindung aus Live-Musik und Sandkunst. Während Remo Forrer die emotionalen Stücke des Abends interpretiert, erschafft Lana Telbukh in Echtzeit beeindruckende Sandanimationen und verwandelt jede musikalische Passage in poetische Bilder direkt vor den Augen der Zuschauer.
Durch den Abend führt Andy Zellweger, der bekannte Moderator der Morgensendung von RADIO TOP.
Veranstaltet wird das Event von Must HAVE Frauenfeld, einer Marke für stilvolle Secondhand-Mode und nachhaltige Labels, die zeigt, dass Mode zugleich modern und umweltbewusst sein kann.
Am 3. Oktober 2019, während der Live-Übertragung der Feierlichkeiten zum „Tag der Deutschen Einheit“ aus Kiel im ZDF, trat das Philharmonische Orchester Kiel auf, begleitet von Svetlana Telbukh, die eine berührende Sandanimationsgeschichte über den Mauerfall präsentierte.
Ein Kurzfilm von Lana Telbukh, geschaffen in der einzigartigen Technik der Sandanimation. Die Musik von Valentin Sylvestrov wird von der renommierten ukrainischen Geigerin Evgenia Sirenko interpretiert. Produziert wird der Film von Sand Elf.
Der Krieg ist zur größten Tragödie der modernen Ukraine geworden. Der Ausruf „Leb wohl, Welt!“ steht symbolisch für die unzähligen Menschenleben und das tiefe Leid, das dieser Krieg über das ukrainische Volk gebracht hat.
Dieses Projekt ist eine Synthese aus Sandanimation, Musik und tiefen Emotionen.
DUNKLE MUSIK BERÜHRTE MEINE SEELE, UND DURCH DIE KUNST DER SANDANIMATION WOLLTE ICH DEN SCHMERZ UND DIE HOFFNUNG DES GESAMTEN UKRAINISCHEN VOLKES ZUM AUSDRUCK BRINGEN.
Das Kind, das die Geburt der Ukraine symbolisiert, schläft friedlich in einem Nest, das von einem Kranich getragen wird – einem zeitlosen Symbol für Familie, Schutz und Verbundenheit.
Das Mädchen wächst zu einer starken Frau heran und spiegelt den Weg der Ukraine während der vergangenen 31 Jahre wider. Ein tief verwurzelter Baum steht für die Kraft der Heimat und den genetischen Ursprung des ukrainischen Volkes.
Die Frau wird zur Mutter und breitet schützend ihre Flügel über ihre Kinder aus. Sie verkörpert die Ukraine selbst und trägt ihr Volk bis in die Gegenwart. Im fließenden Sand erwachen die berühmtesten Wahrzeichen der Ukraine zum Leben: die Sophienkathedrale in Kyjiw, der Unabhängigkeitsplatz, das Opernhaus von Lwiw und der Spiegelstrahl-Brunnen in Charkiw.
Das Bild des Muttervogels symbolisiert die heutige Ukraine – stark, widerstandsfähig und zugleich von tiefem Schmerz geprägt. Ihre ausgebreiteten Flügel schenken Schutz, Hoffnung und die Verheißung einer Zukunft.
Der Höhepunkt des Films ist der dramatische Kampf zwischen der Krähe und dem Kranich – ein symbolischer Konflikt zwischen Böse und Gut.
Das helle Bild des Kranichs, der mit dem Nest zurückkehrt, steht für Wiedergeburt, Hoffnung und eine friedliche Zukunft.
Die tragischen Ereignisse des Jahres 2022 stellte ich durch das Erscheinen einer schwarzen Krähe dar – der Verkörperung von Zerstörung und Aggression –, die in unser Land eindringt, um es zu rauben. Kann sie es nicht besitzen, zerstört sie es, damit es niemand anderem gehört.
„LEB WOHL, WELT!“ ist eine Synthese aus Sandanimation, Musik und tiefen Emotionen. Durch die Kraft der Kunst möchte ich die Geschichte der Ukraine erzählen – ihre Größe, ihre Widerstandskraft und ihren unbeugsamen Geist in einer der dunkelsten Zeiten ihrer Geschichte.
Der visuelle Rhythmus eines Weizenfeldes, gezeichnet von Granattrichtern, zeigt ein friedliches Land, das vom Sturm des Krieges verwüstet wurde.
Ich bin überzeugt, dass dieses Werk die Zuschauer dazu anregen wird, über die Stärke des menschlichen Geistes in Zeiten größter Prüfungen nachzudenken.
Von 1997 bis 1999 komponierte der renommierte ukrainische Komponist Valentyn Wassyljowytsch Sylwestrow das Werk „Requiem für Larisa. Leb wohl, Welt!“ zum Gedenken an seine verstorbene Ehefrau Larisa.
Das Werk wurde 2005 für einen Grammy Award in der Kategorie Best Classical Contemporary Composition nominiert.
Die Komposition erhält durch die Interpretation der herausragenden ukrainischen Geigerin Evgenia Sirenko, Doktorin der Kunstgeschichte und Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe, eine neue Bedeutung.
Als Mitglied der Ersten Violinen des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine verleiht Evgenia der Aufführung außergewöhnliche Ausdruckskraft, Eleganz und technische Meisterschaft. Ihr Violinenspiel wird zur Stimme tiefster Emotionen und verschmilzt mit den in Sand geschaffenen Bildern.
Der Film wird zu einem Requiem für alle Gefallenen und für die Opfer der russischen Aggression während der groß angelegten Invasion der Ukraine.
Ukrainische Geigerin und Mitglied des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine
Evgenia Sirenko wurde 1980 in Kyjiw, Ukraine, geboren. Sie absolvierte die Musikfachschule M. W. Lyssenko, wo sie bei Tetjana Snischna studierte. Anschließend setzte sie ihre Ausbildung an der Nationalen Musikakademie der Ukraine „Pjotr Tschaikowski“ in der Violinklasse von Professor Anatolij Baschenow fort und absolvierte ein Assistentenstudium im Fach Kammermusik bei Professor Ljudmyla Zwyrko.
Als Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe promovierte sie im Fach Kunstwissenschaft. Sie ist Mitglied der Ersten Violinen des Nationalen Sinfonieorchesters der Ukraine und unterrichtet Violine am Staatlichen Musiklyzeum M. W. Lyssenko in Kyjiw.
Internationale Sandanimationskünstlerin
Lana Telbukh wurde 1984 in Charkiw, Ukraine, geboren. Sie absolvierte die Staatliche Universität für Bauwesen und Architektur in Charkiw.
Internationale Bekanntheit erlangte sie durch ihre Auftritte bei Ukraine's Got Talent, America's Got Talent und Spain's Got Talent. Lana entwickelte eine patentierte Lehrmethode für Sandkunst und gründete die Sand Animation Academy in der Ukraine, an der bereits mehr als 2.000 Kinder ausgebildet wurden.
Ihre Filme wurden auf internationalen Filmfestivals in Los Angeles, New York, Berlin, London und Prag ausgezeichnet, ebenso beim WorldFest-Houston International Film Festival, einem der ältesten unabhängigen Filmfestivals der Welt.
Es wurde zu einer magischen Reise, auf der jede fließende Sandwelle einen flüchtigen Augenblick einfing und jede Linie eine Geschichte erzählte. Die außergewöhnliche Fähigkeit der Künstlerin, das Publikum zu berühren und mit jedem Bild die Seele zu erreichen, hat einen bleibenden Eindruck in meinem Herzen hinterlassen.
LANA TELBUKH
Am 3. Oktober 2019, während der Live-Übertragung der Feierlichkeiten zum „Tag der Deutschen Einheit“ aus Kiel im ZDF, trat das Philharmonische Orchester Kiel auf,Die bezaubernde Geschichte der „Kleinen Meerjungfrau“ wird durch die faszinierende Sandanimation von Svetlana Telbukh in Zusammenarbeit mit dem Theater Altenburg Gera zum Leben erweckt. Unter der Leitung des Dirigenten Changmin Park wird das Orchester Benjamin Brittens „The Young Person’s Guide to the Orchestra“ aufführen, begleitet von der Erzählung von Ruth Ohlmann. Diese Aufführung verbindet Musik und visuelles Geschichtenerzählen und taucht das Publikum ein in die Reise der kleinen Meerjungfrau, voller Liebe und Neugier auf die menschliche Welt. Begleitet von Svetlana Telbukh, die eine berührende Sandanimationsgeschichte über den Mauerfall präsentierte.
Beim 2. Philharmonischen Konzert, dem „Schumann Open“, wird die Sandkünstlerin Svetlana Telbukh während Robert Schumanns 4. Sinfonie ihr eigenes Kunstwerk schaffen und das Musikerlebnis mit einer beeindruckenden Sandanimation bereichern. Zwei vergängliche Kunstformen treffen aufeinander und inspirieren sich gegenseitig.
Reisen ist ein endloses Buch, dessen Seiten nicht mit Tinte, sondern mit den Winden ferner Länder, dem Rascheln des Sandes und dem Rauschen der Ozeane beschrieben werden. Das 90-minütige Sandanimationskonzert „Sandgeschichten der Welt“ entführt das Publikum auf eine Reise über die Kontinente, ähnlich wie das Blättern durch die Seiten des wunderbaren Buches des Lebens. Im Laufe von 90 Minuten entfalten sich ganze Welten vor den Zuschauern – die majestätischen Berge Tibets, die grenzenlosen Wüsten der Sahara, die tosenden Wasser des Amazonas und die Lichter des nächtlichen Tokio. Jede Bewegung des Sandes unter den Händen der Künstlerin schafft ein neues Kapitel in diesem Buch, das nie vollständig gelesen werden kann, denn wie Heinrich Heine schrieb: „Die Welt ist ein Buch, und wer nicht reist, sieht nur eine Seite davon.“ Doch dieses Konzert bietet die Möglichkeit, viele Seiten zu erblicken, die Schönheit und Vielfalt einer Welt zu spüren, die für einen Moment zum Leben erwacht und für immer im Herzen bleibt.
Auf der TV-Show „Spain’s Got Talent“ präsentierte die Sandkünstlerin Svetlana Telbukh dem Publikum etwas wirklich Einzigartiges. Sie übernahm die herausfordernde Aufgabe, Porträts der Juroren mit Sand zu gestalten, einem Material, das außergewöhnliche Fähigkeiten und Präzision erfordert. Jede Bewegung war sorgfältig durchdacht.
Das Publikum war sprachlos, als es die Juroren erkannte, und der Saal brach in stehenden Applaus aus.
Heute durchlebt die Ukraine schwere Zeiten. Unschuldige Menschen sterben, alles, was über Jahrhunderte erschaffen und beschützt wurde, wird zerstört. Die Welt beobachtet mit Beklommenheit und Hoffnung den Schmerz der Ukraine. Gute Herzen, erfüllt von Empathie, empfinden den Schmerz der Ukraine wie ihren eigenen. Möge dieses Video ein Requiem sein für diejenigen, die keine Zeit hatten, sich zu verabschieden.
THE SPECTRE’S BRIDE is a gripping ghost story that unfolds between longing, hope, despair, and terror—until the redeeming dawn. An orphaned girl waits for years for the return of her missing beloved, who finally appears to her as a bridegroom from hell, forcing her on a nocturnal ride to the cemetery. Passing decayed marshes, surrounded by will-o’-the-wisps and the howling of wild beasts, they race through the darkness until the first crow of the rooster and the first rays of the sun put an end to the haunting and set the bride free.
Antonín Dvořák’s operatic cantata THE SPECTRE’S BRIDE (1884) is based on the dark legend Svatební košile (literally: “The Wedding Shirts”) by Czech poet Karel Jaromír Erben. For the first time, this powerful work—rarely heard on stage—can now be experienced at Theater Hof in a concert performance featuring soloists, the opera chorus, and the Hof Symphony Orchestra. As a special highlight, internationally acclaimed sand artist Lana (Svetlana) Telbukh will bring the imaginative and emotional world of the legend to life through live sand animation.
Le Landeron — 700 Jahre Geschichte, lebendig erzählt durch Sand, Licht und Stimme.
Am 31. Oktober und 1. November wird ein 45-minütiges poetisches Sandanimations-Konzert zum Jubiläum von Le Landeron präsentiert.
Die Geschichte der Stadt entfaltet sich durch eine eindrucksvolle Verbindung von Live-Sandanimation, Erzählung und Lichtdesign, die ein berührendes visuelles Erlebnis schafft.
Jede Bewegung wird zum Atem der Zeit, jede Linie zur Erinnerung, jeder Lichtfunke zum Ausdruck von Dankbarkeit.
Zwei Aufführungen pro Abend: 18:00 Uhr und 20:00 Uhr
Dauer: ca. 45 Minuten
Ort: Le Landeron, Schweiz
Produktion: Lunidea (lunidea.ch)
Sandanimation: Sand Elf – Lana Telbukh
Erzählung: Victoria Giorgini
Lichtdesign: Illumination SA
August 28, 2025 20:00
Inspiriert von der 70-jährigen Geschichte der Irisgärten entfaltet sich das Stück wie eine lebendige Erzählung: Jede Blume enthüllt ihre Geheimnisse, während sich die Sandbilder in Echtzeit formen und wieder vergehen — begleitet von einfühlsamer Klaviermusik.
Drei Künstler lassen diese Welt entstehen: eine Pianistin, ein Erzähler und die Sandkunst-Virtuosin Lana Telbukh (Sand Elf).
Produktion: Lunidea (lunidea.ch)
Klavier: Carolyn Woods-Jardine
Sandanimation: Sand Elf – Lana Telbukh
Erzählung: Victoria Giorgini
Ein atmosphärischer Abend, an dem Blumen durch Musik, Sand und Worte zu flüstern beginnen.
